17 novembre 2018  |  Bibliotheca Wittockiana

Rue du Bemel 23, 1150 Woluwe-Saint-Pierre

Dans le cadre de l’exposition « Ainsi, Dire » qui se tiendra (du 29 septembre 2018 au 20 janvier 2019) à la Bibliotheca Wittockiana, musée des Arts du Livre et de la Reliure à Bruxelles, le groupe ACME organise une journée d’étude sur la matérialité de la bande dessinée contemporaine en dialogue avec les artistes exposés : Éric Lambé, Christophe Poot et Florian Huet. L’événement sera l’occasion d’un échange approfondi entre recherche et création. Continue la lecture →

De Rodolphe Töpffer à  Gustave Doré : l’artiste mis en scène

une conférence de Philippe Kaenel (Unil)

vendredi 16 novembre à 18h30
Université Libre de Bruxelles
Local A.Y.2.107
(patio du Bâtiment A, campus du Solbosch)

Gustave Doré, « Une Ascension au Mont Blanc », Petit Journal pour Rire, n° 229, 1860. Source : BMVR de Nice. Via Töpfferiana

Philippe Kaenel est professeur associé d’histoire de l’art contemporain à l’Université de Lausanne. Ses travaux portent notamment sur les arts graphiques en général – sur l’illustration, la caricature, la bande dessinée, l’affiche, la photographie – ainsi que la théorie de l’art et la critique. Il a été le commissaire général de plusieurs expositions internationale. Il a également dirigé et écrit une vingtaine de livres; entre autres, Le métier d’illustrateur (1830-1880) : Rodolphe Töpffer, J.-J. Grandville, Gustave Doré (Droz, 2005) et Théophile-Alexandre Steinlein : L’Oeil de la rue (5 Continents, 2008, en collaboration avec Catherine Lepdor) qui font figure de références incontournables dans leur domaine.

Comics Memory: Archives and Styles is the volume following up on the Comics Memory conference organized in April 2017 in Ghent in collaboration with ACME.

Despite the boom in scholarship in both comics studies and memory studies, the two fields rarely interact—especially with issues beyond the representation of traumatic and autobiographical memories in comics. With a focus on the roles played by styles and archives—in their physical and metaphorical manifestations—this edited volume offers an original intervention, highlighting several novel ways of thinking about comics and memory as comics memory. Bringing together scholars as well as cultural actors, the contributions combine studies on European and North American comics and offer a representative overview of the main comics genres and forms, including superheroes, Westerns, newspaper comics, diary comics, comics reportage and alternative comics. In considering the many manifestations of memory in comics as well as the functioning and influence of institutions, public and private practices, the book exemplifies new possibilities for understanding the complex entanglements of memory and comics. Continue la lecture →

Champs, mondes et réseaux de la bande dessinée : le cas de Glénat
Journée d’étude organisée par ACME et COnTEXTES

20 AVRIL 2018       UNIVERSITÉ DE LIÈGE
Place du XX Août – Petit Physique/Salle de l’Horloge

André Franquin et Jacques Glénat-Guttin, photo reprise dans « Glénat, 30 ans d’édition » (1990) par Paul Herman

Distinct à la fois des maisons plus traditionnelles comme Dupuis ou Dargaud et des institutions alternatives plus récentes comme L’Association ou Frémok, Glénat est un éditeur original, qui offre des prises diverses et solides permettant de rendre compte de ses rouages et logiques. Fondée en 1969 à Grenoble par le bédéphile amateur jacques Glénat, la maison voit le jour la même année que le fanzine Schtroumpf qui deviendra les fameux cahiers de la bande dessinée (1969-1990), dirigés par Thierry Groensteen à partir de 1984 et qui constituent une clé pour saisir l’émergence d’un discours critique sur la bande dessinée. Glénat investit dans les styles et genres très divers (fantastique, humour, aventure, histoire, …) avec dans chaque domaine des succès retentissants comme Les Passagers du vent de François Bourgeon (1980-87) jusqu’à Il était une fois en France (2007-2012). En 1990, l’éditeur est l’un des premiers a publier des mangas avec Akira, puis Dragon Ball qui sont prolonges par d’autres succès mondiaux comme One Piece ou Bleach. En 2007, s’ouvre à Montréal la collection Glénat Québec qui met à l’honneur des auteurs locaux (e.g., François Lapierre, chroniques sauvages, 2010). Enfin, l’éditeur propose également plusieurs revues de bande dessinée dont la plus récente est Tchô (1998-2013). Le dynamisme et l’ampleur du catalogue de Glénat invitent à un examen qui permettra d’interroger son développement et le rôle que joue cette maison d’édition dans les mondes, champs et réseaux de la bande dessinée francophone, voire au-delà.

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Le groupe ACME a le plaisir d’accueillir ce semestre le chercheur canadien Chris Reyns-Chikuma, qui effectue un séjour de recherche à Liège de février à mai 2018 grâce au soutien du FNRS. Ses recherches durant ce temps seront entre autres consacrées à Glénat, avec l’organisation d’une journée d’étude le 20 avril.

Chris Reyns-Chikuma est né à Charleroi (Belgique) et a grandi dans le quartier des éditions Dupuis. Continue la lecture →