« Le nin et le jéant » (sic.), bande dessinée de Colette Boermans à l’âge de 7 ans, Bruxelles, c. 1936.
Maaheen Ahmed et Benoît Crucifix lancent un appel à contributions pour une thématique de Comicalités portant sur le dessin d’enfant et la bande dessinée. Propositions à envoyer avant le 15 décembre 2021.
sous la direction de Chris Reyns-Chikuma
Presses universitaires de Liège, coll. « ACME », 2021, ISBN: 978-2-87562-287-7
Suivant le mythe romantique du créateur isolé, la bande dessinée est le plus souvent présentée et étudiée à travers ses auteur.e.s (dessinateurs ou scénaristes) ou leurs œuvres. Et pourtant l’éditeur joue aussi un rôle capital dans la création. Il existe quelques études universitaires récentes sur les grandes maisons d’édition. Continue la lecture
sous la direction d’Aarnoud Rommens, Benoît Crucifix, Björn-Olav Dozo, Erwin Dejasse & Pablo Turnes
La Cinquième Couche/Presses universitaires de Liège, collection ACME, 2019, 888 pages, 36.00€, ISBN 978-2-39008-039-8
This is not a book about abstract comics. Instead, it combines original, new comics and multiple texts to explore what abstraction can offer to comics, and what comics can do for abstraction. Continue la lecture
par Benoît Glaude (FNRS/UCLouvain)
collection « Iconotextes », Presses universitaires François-Rabelais (Tours, 2019), 392 pages, 26€, ISBN: : 978-2-86906-698-4
La bulle paraît emblématique de la bande dessinée. Pourtant, depuis près de deux siècles, les auteurs expérimentent toutes sortes de procédés, pour rapporter les répliques de leurs personnages. À quoi voit-on que Blake et Mortimer ou Spirou et Fantasio dialoguent ? La dimension visuelle du média suffit souvent, même en l’absence de discours rapporté, à repérer une interaction verbale. Le dialogue caractérise aussi bien la bande dessinée muette que les histoires en images légendées. Continue la lecture
sous la direction de Gert Meesters, Frédéric Paques et David Vrydaghs
Presses universitaires de Liège, coll. « ACME », 2019, 204 pages, 24.00€, ISBN 978-2-87562-172-6
Né en 1938 sous le crayon de Rob-Vel, le personnage de Spirou, créé pour être l’emblème du journal éponyme, a marqué des générations de lecteurs et vécu quantité d’aventures grâce au concours de nombreux auteurs de bandes dessinées (Jijé, Franquin, Fournier, Tome & Janry, Yoann & Vehlmann et d’autres encore). Continue la lecture
Presses universitaires François-Rabelais, coll. « Iconotextes », 2018. 360 pages, 25 euros. ISBN 978-2-86906-682-3
Publié quarante après la parution du premier numéro d’(À Suivre), ce volume collectif revient sur l’histoire de cette revue iconique de la bande dessinée franco-belge. Composé et imaginé à partir des archives de Casterman à Tournai, cet ouvrage est issue d’un travail collectif auquel plusieurs membres d’ACME ont pris part. Ce travail de réflexion a amené à offrir de nouvelles pistes pour comprendre l’histoire et le fonctionnement d’(À Suivre), la place qu’elle est venue à occuper dans la mémoire de la bande dessinée, les manières dont des auteurs clés se sont constitués au sein de cet espace éditorial.
Avec des contributions de Maaheen Ahmed, Jean-Charles Andrieu de Levis, Julien Baudry, David Pinho Barros, Benoît Crucifix, Erwin Dejasse, Laurent Gerbier, Benoît Glaude, Tanguy Habrand, Pascal Lefèvre, Sylvain Lesage, Côme Martin, Gert Meesters, Sabrina Messing et Florian Moine.
Préface de Benoît Peeters et postface de Benoît Mouchart.
Call for papers for a special issue of
Authorship edited by Maaheen Ahmed
Moebius, self-portrait
The comic, recently legitimized through the graphic novel phenomenon while remaining anchored in popular culture, can provide unique insights into issues surrounding authorship. Although comics scholarship has explored autobiographical comics and the strategies for self-fashioning of individual canonized comics artists and writers, the complex and mutating concept of comic book authorship remains by and large overlooked. Continue la lecture
La bande dessinée en dissidence. Alternative, indépendance, auto-édition / Comics in Dissent: Alternative, Independence, Self-Publishing.
Sous la direction de / Edited by Christophe Dony, Tanguy Habrand & Gert Meesters.
En confrontant logiques de champs et de marchés, stratégies de légitimation et discours sociaux, culturels, politiques ou encore esthétiques, ce volume interroge l’apparition et les usages complexes de la notion de dissidence dans la bande dessinée contemporaine. Quelles formes prennent des pratiques éditoriales ou artistiques en rupture avec une certaine idée de l’ordre établi ? Comment déterminer les lignes de force et contradictions d’une (contre-)culture le plus souvent consciente d’elle-même ? À quels niveaux s’opèrent les échanges symboliques entre discours artistiques et discours critiques ? Prenant appui sur les démarches d’artistes et de structures éditoriales qui se réclament le plus souvent de l’alternatif ou de l’indépendance, cet ensemble de réflexions critiques explore des phénomènes du monde – dans son acception la plus
large – de la bande dessinée.
This volume investigates the complex notion of dissent as it can be applied to contemporary comics in confronting field and market logic, legitimation strategies, and social, cultural, political and aesthetic discourses. How do artists and/or publishing structures distance themselves from a certain idea of the established order? In what ways do they challenge the existing systems and environments in which they operate? How can we characterize the many guises and sometimes conflicting objectives of a generally self-conscious (counter-)culture? And what kinds of symbolic exchanges can we observe between artistic and critical discourses? These are some of the questions that the here gathered essays explore in considering the practices and strategies of either so-called and/or selfproclaimed independent or alternative comics artists or publishers.
Christophe Dony works as an assistant in the Department of Modern Languages and Literatures at the University of Liège, Belgium. His research focuses on the functions of inter- and hypertextuality in American comics.
Tanguy Habrand est assistant à l’Université de Liège au sein du Département des Arts et Sciences de la Communication. Associé au CELIC (Centre d’Étude du Livre Contemporain), il mène une thèse consacrée à l’édition indépendante.
Gert Meesters is assistant professor of Dutch at the University of Lille 3, Charles-de-Gaulle in France. He co-edited L’Association, une utopie éditoriale et esthétique (2011). His current research focuses on the stylistics of Belgian and French comics.
Mythologies du superhéros. Histoire, physiologie, géographie, intermédialités.
Sous la direction de François-Emmanuël Boucher, Sylvain David et Maxime Prévost
Les superhéros, demi-dieux d’un monde sans Dieu, constituent collectivement une mythologie laïque se diffractant en sous-ensembles de mythes modernes. Ceux-ci ont infiltré de manière durable l’imaginaire collectif. Dans une entrevue de 1985, Stan Lee, co-créateur de Spiderman, de Hulk, de Thor et des Quatre Fantastiques, entre autres superhéros, observait que quiconque s’intéresse au cinéma, à la littérature, à l’opéra, à la peinture ou à tout autre art de la représentation devrait aussi porter attention aux comic books, tout aussi déterminants que les autres arts populaires dans la constitution de l’imaginaire social. À l’heure où l’histoire culturelle n’a plus à prouver sa pertinence, un tel énoncé ne paraît plus paradoxal. Partant de l’affirmation d’Ernst Cassirer selon laquelle le mythe est « l’objectivation de l’expérience sociale de l’humanité », on pourra s’interroger sur la socialité de ces êtres d’irréalisme pur : comment, à quelles conditions et pourquoi est-il permis au lecteur ou au spectateur de s’identifier à un personnage dont les caractéristiques transcendent celles de l’humanité ordinaire?
François-Emmanuël Boucher est professeur au Département d’études françaises du Collège militaire royal du Canada. Il a publié Les Révélations humaines. Mort sexualité et salut au tournant des Lumières (Peter Lang).
Sylvain David est professeur au Département d’études françaises de l’Université Concordia. Il a notamment publié Cioran. Un héroïsme à rebours (Presses de l’Université de Montréal, « Espace littéraire »).
Maxime Prévost est professeur au Département de français de l’Université d’Ottawa. Il est l’auteur de Rictus romantiques. Politiques du rire chez Victor Hugo (Presses de l’Université de Montréal, « Socius »).
Essai / coll. Réflexions faites
20 x 24 cm / 224 pages
ISBN 978-2-87449-123-8
Novembre 2011
26 euros
Fondée en 1990 par un collectif d’auteurs, L’Association s’est imposée en deux décennies comme un pôle majeur de refondation de la bande dessinée. Avec un catalogue faisant la part belle à l’expérimentation, mais aussi à l’humour, au reportage et à l’autobiographie, la maison a contribué avec force à la reconnaissance de la bande dessinée. Elle a bouleversé le paysage du 9e art, imposant des auteurs majeurs comme Marjane Satrapi, Lewis Trondheim, Joann Sfar ou David B.
L’Association, Une utopie éditoriale et esthétique est le premier volume d’histoire et d’analyse consacré à ce projet à tous égards exceptionnel. Richement illustré, interrogeant l’économie globale du collectif, ses auteurs et ses réalisations, mais aussi ses crises de croissance, L’Association, Une utopie éditoriale et esthétique est aussi l’œuvre de passionnés de bande dessinée. Passant d’un chapitre chronologique à une étude sémiotique, d’un article critique à une analyse esthétique, l’ouvrage forme un ensemble généreux et passionnant. Il nous offre plus de deux cents pages d’images célèbres et de documents rares qui nous donnent envie de (re)découvrir les auteurs et les albums de L’Association. Bel hommage éditorial, ce superbe album donne à voir et à comprendre vingt ans d’édition et de croisades esthétiques.
Introduction par Björn-Olav Dozo et Maud Hagelstein
De la marge à la pulpe. Une trajectoire éditoriale par Tanguy Habrand
Tribunes éditoriales par Tanguy Habrand
De la logique de guerre à la patrimonialisation par Björn-Olav Dozo
Les Fondateurs par Erwin Dejasse
L’autobiographie polyphonique. Trois livres fondateurs par Erwin Dejasse
Le cercle des initiés par Tanguy Habrand
Le reportage dessiné. Entre politique et esthétique par David Vrydaghs
Les Revues par Björn-Olav Dozo
La narration visuelle de L’Association. De Tintin à Lapin par Gert Meesters
L’OuBaPo par Gert Meesters
L’image a la parole. 73304-23-4153-6-96-8 par Christophe Dony
Comix 2000 par Christophe Dony
Capturer l’événement. Le style graphique « spontané » de Joann Sfar par Maud Hagelstein
Persepolis par Cindy Gabrielle et Gert Meesters
Les systèmes de la bande dessinée. L’expérimentation chez François Ayroles par Frédéric Paques
La Nouvelle Génération par Erwin Dejasse
Une planche de Manuel. Lecture sémiotique par Sémir Badir
Le regard interdit. À propos de Shenzhen de Guy Delisle par Dick Tomasovic
PRESSE ÉCRITE
Télérama
« Les auteurs de L’Association – Une utopie éditoriale et esthétique ont tout compris en faisant la part (très) belle à l’iconographie. Puisée dans les archives-maison, elle est profuse, souvent originale, et excellemment choisie pour refléter et mettre en perspective cette aventure partagée un jour ou l’autre par la plupart des dessinateurs qui comptent aujourd’hui. »
Jean-Claude Loiseau, Télérama, 27 octobre 2011
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La Voix du Nord
« Fondée en 1990 par un collectif d’auteurs de talent et dirigée jusqu’à peu par le tonitruant Menu, l’Association a renouvelé profondément la bande dessinée de vingt dernières années. Elle a amené au succès des auteurs comme Marjane Satrapi (Persepolis), promu une BD de voyage/reportage de premier plan (Delisle), d’humour (Trondheim)… Il y a chez l’Association une volonté de qualité et de recherche que cet ouvrage pointu, écrit par des universitaires belges, met excellemment en valeur. Un must. »
La Voix du Nord
Zoo
« Plus qu’un banal panorama chronologique de l’éditeur alternatif, c’est une analyse en profondeur du phénomène et de ses créations que nous offrent ces chercheurs liégeois. Sorte de catalogue raisonné, organisé et manière thématique, il souligne la cohérence du catalogue, l’ambition des fondateurs et l’influence des œuvres éditées sur l’évolution du 9e art francophone. »
Zoo le mag
Canal BD
« Un bel hommage, qui donne une furieuse envie de replonger dans le catalogue de L’Association ! »
Canal BD Magazine, décembre 2011/janvier 2012
Le journal de Montréal
« Cet ouvrage de référence, rédigé à plusieurs mains, traite de l’Association, la maison d’édition française qui a redéfini le visage du 9e art dans les années 1990, et qui a vu naître les Lewis Trondheim, Yoan Sfar, David B., Guy Delisle. Abondamment documenté (photographies, extraits de planches, jaquettes d’albums, etc.), le livre s’attarde essentiellement aux débuts de l’éditeur. Un bel objet. »
Jean-Dominic Leduc, Le journal de Montréal, février 2012
Les Lettres romanes
« Cette monographie se présente comme un « beau livre » consacré à une structure éditoriale emblématique d’un renouvellement de la bande dessinée francophone. Par ailleurs, cette étude offre le grand avantage de la transdisciplinarité, approche défendue par le Groupe Acme. Ces quatre aspects ont retenu notre attention: la qualité du livre objet, le choix judicieux du sujet (l’utopie éditoriale et esthétique de L’Association), la fondation d’un nouveau collectif belge de recherches sur la bande dessinée et la pertinence de l’étude en elle-même. »
Benoît Glaude, Les Lettres romanes, vol. LXVI, 3-4, 2012
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